Nico Los(1959 te Amsterdam)

Autodidact: kunst/fotografie

Sinds 1981 werkzaam bij foto-vak laboratorium:“Eyes on Media” (voorheen: “Capi-Lux Vaklab”)

In deze periode een grote klantenkring opgebouwd van kunstenaars en fotografen. Onder andere:

Corbino,

Paul Blanca

Ad van Denderen,

Jan Dibbets,

Hendrik Kerstens

Bert Nienhuis

Laura Samsom-Rous

Hans Samsom

Ari Versluis

Roy Villevoye

Hans Wilschut

Rob de Wind

Kim Zwarts

Licht en kleur kunnen ons soms ontroeren. Op de meest verschillende plaatsen komen we het tegen. Het zijn magische momenten die net zo snel verdwijnen als dat ze komen. Momenten die we alleen met de ogen kunnen waarnemen. Toch wilde ik zelf zulke spelingen van licht en kleur zien te vangen en te beheersen, om het op een canvas los te laten en te vereeuwigen. Maar dan met mijn eigen identiteit. Maar hoe kan ik alleen licht en kleur met m’n handen vangen? Zoiets als muziek uit de lucht vast­pakken. Een onmogelijke opgave. Dacht ik.

Sinds mijn kindertijd zocht ik thema’s om te tekenen en te schilderen, om mijn fascinatie voor alléén licht en kleur te kunnen weergeven. Als ik iets had geschilderd of getekend realiseerde ik me altijd weer dat het resultaat herkenbaar was en dus in feite al bestond. De herkenbare elementen kregen alle aandacht en licht en kleur werden ondergeschikt. En dat was juist nooit mijn bedoeling. Ab­stract tekenen en schilderen zonder herkenbare vormen liet evengoed teveel mijn beperkingen en sturing van mijn handen zien. Het miste altijd een zekere spontaniteit in licht en kleur onderling. Het was niet gecreëerd vanuit mijn ziel. Ik kon deze kwestie niet oplossen met de gang­bare teken-, schilders-, en later ook airbrush-technieken.

Totdat ik een link kon leggen met het kunnen be­heersen van licht en kleur in de fotografische donkere kamer. Daar heb ik door mijn werk vele jaren doorge­bracht met het maken van beeldcomposities uit losse beelden op dia-materiaal. Onder deze fotografische condities ben ik in 1988 aan de gang gegaan met een goede trefzekerheid. Zo heb ik met een zelf ontwik­kelde methode een reeks dia-films kunnen belichten.

Om licht en kleur een vorm te geven, had ik speciale maskers geprepareerd. Daarna zijn in totale duister­nis, via één lichtbron, licht en kleur letterlijk hand­matig gevangen en gebundeld, en in dezelfde tijd via deze maskers met gestuurde willekeur losgelaten op dia-film.

Persoonlijke omstandigheden zorgden ervoor dat mijn creativiteit naar een verre achtergrond verdween. Niet beseffend van wat voor een kracht in mijn creaties zat, onttrok het zich voor 20 jaar aan mijn ogen. Ik bewaarde het materiaal voor de toekomst.

In 2008 nam ik het gemaakte materiaal weer ter hand, omdat mijn persoonlijke leven er rijp voor was. Door moderne high-end scan-techniek, zoals dat in 1988 waarschijnlijk nooit mogelijk was, zag ik voor het eerst mijn licht en kleur zoals ik het altijd bedoeld heb.

Voor het eerst in mijn leven ontdekte ik mijn diep ver­scholen identiteit, waarvan de basis in mijn kinder­jaren al aanwezig was, en in 1988 is gerealiseerd. Deze identiteit is nu, na ruim 20 jaar, in deze huidige beeldcomposities onveranderd gevisualiseerd.

Gevangen in een eeuwig moment, maar schijnbaar altijd in beweging, is het beeld vrij van iedere vergelijking. Emotie is de enige referentie voor deze magie van licht en kleur.

Nico Los



English:

For a very long time I struggled with my passion for light and color. Since childhood I have been searching for themes to draw and to paint, to show my fascination for light and color. When I made something I realised that the final result was allways a recognizable subject which allready existed, therefore light and color were allways subordinate. Drawing and painting abstract without any recognizable shapes showed me as well the control of my hands too much, and lacked a certain spontaneity in light and color together. It never felt like I had created something from my own soul. I couldn't solve this problem with current drawing-, painting-,and later on also airbrush-tools. Until I could add a link with the ability to control light and color in the photographic darkroom. I have done many years of work in these photographic darkrooms. Then, under these conditions I could work some out with a certain accuracy. With my own developed method I exposed a series of photosensitive materials. Personal circumstances were cause that my creativity was drawn to a distant background. Unaware with the kind of strength in my photographic creations, it did't pass my eyes for a long time, to reserve it for "later" to do something with it. Many years later I took it up again, because my personal life was ready for it, and modern technology allready allowed it. For the first time in my life I discovered my deeply hidden identity in my creations, which base was created long ago,and which now unchanged is visualized.





Slideshow